Ontwerp van zelfstudievideogames: 6 stappen

2024 Auteur: John Day | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-01-30 11:15

Ik ben een hobbyist game-ontwikkelaar, met mijn grootste interesses in het ontwerpen en programmeren van games.

Om mijn vaardigheden te oefenen en op te frissen, maak ik af en toe eenvoudige spelletjes die ik deel met mijn vrienden en broers en zussen. Eerder zou ik de regels aan de spelers afzonderlijk uitleggen, maar dat is niet leuk voor de ontwikkelaar of de speler. Dus begon ik met het opnemen van verschillende soorten tutorials in mijn games. In de loop van de tijd heb ik bepaalde tips en technieken bedacht waardoor ik de spelmechanica en besturing beter aan de spelers kan uitleggen zonder ze te vervelen. Dus, zonder verder oponthoud, laten we aan de slag gaan!

Stap 1: Wanneer moet u de zelfstudie ontwerpen?

Shigeru Miyamoto ontwikkelde Super Mario Bros wereld 1-1 na het ontwerpen van alle andere mechanica en niveaus. Zo wist hij precies wat hij de speler wilde leren. Bewaar de tutorial ook voor het laatst.

Stap 2: Moet een zelfstudie tekst gebruiken?

Een belangrijk punt is om indien mogelijk geen tekst op te nemen. Houd de tutorial zoveel mogelijk interactief, want je leert het beste als je praktijkervaring hebt. En als je absoluut tekst moet gebruiken, volg dan de onderstaande regels:1. Houd de hoeveelheid tekst zo klein mogelijk.

2. Gebruik een leesbaar lettertype.

3. Houd de lettergrootte groot. Je zou de tekst aan de andere kant van een kamer moeten kunnen lezen.

4. De tekst moet contrasteren met de achtergrond, dus een witte kleur voor de tekst zou goed zijn. Als je meerdere achtergronden met verschillende kleuren hebt, plaats je de tekst in een doorschijnend zwart kader.

5. Houd de tekst passief. Je moet de spelers hints geven en ze het laten begrijpen, niet dwingen om op een toets te drukken om verder te komen.

Dead Space heeft in het begin veel op tekst gebaseerde tutorials, maar ze zijn correct uitgevoerd.

Je kunt ook verwijzen naar de richtlijnen op BBC of Netflix met betrekking tot ondertitels en deze toepassen op de tekst in je tutorials.

Stap 3: Hoeveelheid vs. Kwaliteit

Geef uw speler nooit meer informatie dan hij aankan.

Laten we zeggen dat je de speler een speciale aanval hebt geleerd. Onmiddellijk na de tutorial grijp je die vaardigheid weg en vertel je de speler dat ze deze pas kunnen ontgrendelen tot level 10. Dit zal de speler frustreren, vooral als dit iets heel cools/krachtigs of moeilijks te leren was. Nu, zelfs als de spelers niveau 10 bereiken, is de kans groot dat ze die speciale aanval helemaal zijn vergeten. Geloof me niet? Hoe vaak is het niet voorgekomen dat je een game een paar maanden hebt uitgezet en wanneer je terugkomt, ben je vergeten hoe je al die coole aanvallen moet uitvoeren? Dus leer de basis in de eerste tutorial en laat die speciale aanval over voor een latere tutorial.

De tutorial zou in plaats daarvan een check/gate moeten hebben onmiddellijk nadat hij iets heeft geleerd om het concept in de geest van de speler te versterken. Maar stop niet bij één vinkje, plaats vinkjes in het hele level om de speler te helpen het concept te herzien en de verschillende situaties te begrijpen waarin de nieuwe techniek kan worden gebruikt.

Stap 4: Versmelt de zelfstudie in het spel

De tutorial is het eerste dat de spelers zullen ervaren. Het is het make of break-niveau van je videogame. Isoleer het dus niet van de rest van het spel. Meng het in het spel. Meng het totdat de speler niet in staat is om onderscheid te maken tussen het spel en de tutorial!

Er zijn veel games die dit doen, maar mijn persoonlijke favoriet is de tutorial van Medal of Honor: Pacific Assault, waarin de hoofdpersoon een bootcamp moet doorlopen als onderdeel van het verhaal. Het leert je niet alleen hoe je een game moet spelen, maar laat je ook kennismaken met je mede-squadmaatjes.

Stap 5: Voeg een handleiding toe

Weet je nog hoe ik het had over het vergeten van zetten en technieken van spelers wanneer ze na een lange tijd terugkeren naar een spel? Dit is iets dat veel zal gebeuren. Niet iedereen kan immers dagelijks videogames spelen.

U kunt de speler echter helpen door een handleiding of eenvoudige gids in het menu op te nemen die uw speler indien nodig kan raadplegen. Je mag hiervoor tekst gebruiken, maar weet je wat beter is? Je speler een veilige omgeving bieden om de techniek in te oefenen. Dit is te zien in games als Assassin's Creed en Gunpoint. De originele Splinter Cell had een korte video naast de instructies om de speler te helpen de functies van verschillende gadgets te begrijpen. Je zou die paar seconden laadtijd ook kunnen gebruiken om de speler plezier te laten hebben en een beetje te oefenen in een veilige omgeving, zoals te zien is in Assassin's Creed en Bayonetta 2.

Stap 6: Afspeeltest

Ik kan het belang van playtesten niet benadrukken! Dit is de belangrijkste stap bij het maken van een spel. Het zal je niet alleen helpen om te onderzoeken of je spelers de concepten die in de tutorial worden aangeleerd, kunnen begrijpen, het zal je ook helpen om voor de hand liggende informatie te ontdekken die de spelers al weten, zoals het feit dat zombies gevaarlijk zijn.

Analyseer na elke speltestsessie wat de speler begreep en waar de speler problemen mee had. Verander de tutorial dienovereenkomstig en speel opnieuw af. Spoel, herhaal!